יסודות ברישום – חלק א'

מה זה בעצם רישום?

או לפני כן נשאל: מה ההבדל בין ציור, איור ורישום?

אז זה הולך ככה: 

ציור

בהגדרה קצרה – זו צורה אומנותית כללית לביטוי גרפי על גבי משטח.
היצירה מתבטאת בחומרים וטכניקות שונות שעל ידם האמן יכול להביע אופי ותוכן בציור, ולהביע רגשות ודעות.

רישום

לרוב, מדובר בשלב מקדים לציור, כמו סקיצה מקדימה לדבר שעומד האמן לצייר. אבל יש רישום שנעשה כיצירה בפני עצמה.
ניתן לרשום את הציור על פי רפרנס מסויים – מודל, נוף או חפץ שנמצא לפני האמן (כן, אתם אמנים. עוד נדבר על זה) ואותו הוא רושם.
וניתן לרשום ולצייר מדמיון, על פי תמונה שרואה אותה האמן בדמיונו.

איור

רוב מה שמכנים 'איור' הכוונה לציור שמתלווה לטקסט כלשהו, בין אם ספר, בין אם כתבה בעיתון ובין אם כחלק מעיצוב ומיתוג.
איור יהיה לרוב משהו "מסחרי" יותר מציור, בין אם זה איור ידני, בכל טכניקה שהיא ובין אם זה איור דיגיטלי. גם אין הבדל אם האיור ריאליסטי או קריקטורי.
ההבדלים בין ציור לאיור הם בתוכן ובכוונה או המטרה של האיור.

כתבתי בסעיף הקודם "מסחרי" במירכאות, כי זה סתם עניין של סמנטיקה. בצד הטכני הדברים יכולים להיות כמעט זהים או מתערבבים בין הגדרה להגדרה – יש ציור שהוא מעין רישום ויש איור שהוא כמו ציור, וכן על זה הדרך… אז… אל תקפידו אם מישהו אמר רישום במקום ציור, או ציור במקום איור. אני חושב שזה לא ממש משנה.

 

טוב, באנו ללמוד רישום, לא?

כלל ראשון לפני שרושמים או מציירים –

  1. אנחנו צריכים להבין מה אנחנו מציירים.
  2. אנחנו צריכים להרגיש מה אנחנו מציירים.

אתם יכולים לקרוא לזה 'שכל ורגש' ואתם יכולים לקרוא לזה 'יכולת טכנית או אותנטיות'. זה לא ממש משנה, אבל זה בהחלט קשור.

נגיד אנחנו רוצים לצייר את התמונה הזו עם הפירות (למה תמיד מציירים פירות כשבאים לצייר דומם? אם יש לכם תשובה מעניינת תשתפו את כולנו).

אנחנו צריכים להרגיש את הפירות. להרגיש את המרחב, את האווירה, אפילו אולי את הטעם של הפירות.
להרגיש את הטקסטורות של הפירות ושל כל משטח וחפץ שאנחנו רואים.

 

עוד קצת על העניין של ההבנה. 

אנחנו צריכים להבין מה עומד לפני מה, מה הגובה ומה הרוחב. היכן הצופה עומד מול מה שהולך להיות מצויר – האם מתחתיו או מעליו? האם אני הולך לצייר את כל מה שנמצא מולי או רק חלק ממנו?

כל הבנה שמעמיקה מתוך הסעיפים האלה צריכה להוביל אותנו בציור עצמו, זה ייטיב איתנו על מנת לצייר מדויק ונכון יותר.

יש המון דברים שצריכים להבין ולהרגיש בציור. זה בעצם תלוי מאוד בהתבוננות שלנו. איך אנחנו מסתכלים על דברים כדי לצייר אותם.
אנחנו צריכים להבין מה אנחנו רואים, וגם מה אנחנו לא רואים.

אתחיל לספר לכם מה אני רואה בתמונה של הפירות:
אני רואה שני תפוחים אדומים, פרי כתום מוזר, ותפוז חצוי.
הם מונחים על גבי בד לא מיושר על שולחן עץ שקרשיו לרוחב. מפוזרים עלי כותרת של פרח צהוב, עלים ירוקים ופרח שלם צהוב.
מאחור שתי צנצנות אטומות וסגורות מונחות על גבי משטח מסוגנן מעץ על גבי הבד הלא מיושר ההוא.

מה אני לא רואה:
אני לא רואה את החלק התחתון של הצנצנת השמאלית.
אני לא רואה את קצה השולחן בחלק הימני.
אני לא רואה כמעט מהקליפה של התפוז החתוך.

יש עוד הרבה מאוד דברים שאפשר לראות ואפשר לא לראות. כל דבר כזה שמתבוננים בו מוסיף להבנה.
ארחיב על כך כשנדבר עוד על נושא ההתבוננות, אנחנו עדיין ביסודי היסודות.

נשתמש במה שתרגלנו בשיעור על תנועת היד וננוע על הנייר בחיפוש אחר הקווים הראשונים כדי להעמיד אותם במקום הנכון, ולאט לאט נחזק את הקווים עד שניגע בקו הרצוי במקום הרצוי.

(שימו לב שעוד לא השלמתי את הרישום עד הסוף ובהתבוננות נוספת שמתי לב שלא ציירת את התפוח הימני כשהוא מוסתר מאחורי הפרי הכתום המוזר).

תירגול:

נעזוב את הפירות ובואו נצייר משהו קצת יותר פשוט – את הרדיו הזה

למתחילים:

ציירו את הרדיו בלי השולחן.
חפשו מה הגובה של הרדיו יחסית לרוחב.
שימו לב לכל האלמנטים שמרכיבים את הרדיו והיחסים ביניהם.

למתקדמים:

ציירו את הרדיו יחד עם השולחן. שימו לב שיש עומק מסוים לשולחן שעליו מונח הרדיו.
שימו לב כמה מקום תופס הרדיו על גבי השולחן, לרוחב ולעומק.
אתם יכולים להוסיף הצללות וכהויות שונות איפה שאתם רואים לנכון.

אני ממש רוצה לראות מה יצא לכם. שתפו את כולנו בקבוצת הפייסבוק הנהדרת שלנו.

בהצלחה!

כתיבת תגובה